==Vorwort==
Das Fach Gestaltung vermittelt grundlegendes Fachwissen, praktische Fertigkeiten und deren situationsbezogene Anwendung, um die notwendigen Kompetenzen für den angestrebten Lehrberuf als Fachlehrer zu entwickeln. Für die praktische Umsetzung der Lerninhalte im Sinne einer vollständigen Handlung erweitern die Studierenden ihre eigenen Gestaltungsfähigkeiten, erfahren, dass Funktion, Formgebung, Material und Konstruktion voneinander abhängen, und sensibilisieren ihr Bewusstsein hinsichtlich einer technisch orientierten Lebenswelt. Der Auseinandersetzung mit dem sich stetig weiterentwickelnden technischen Fortschritt in einer digitalen und automatisierten Welt ist ebenso Rechnung zu tragen wie der Freude an einer manuellen Tätigkeit. Dabei finden die Planungselemente des angewandten Zeichnens in den Gegenstands- und Lernbereichen Anwendung. So erkennen die Studierenden die Vorteile der Skizze und Zeichnung als prozess- und produktorientiertes Mittel der Kommunikation einzusetzen. Neben der Gewinnung von Materialkenntnissen und Arbeitstechniken zu wichtigen, zeitgemäßen Werkstoffen ist die Auseinandersetzung mit dem fachgerechten Einsatz von Werkzeugen, Hilfsmitteln und Maschinen, dem Arbeits- und Gesundheitsschutz gleichermaßen fester Bestandteil des Unterrichts wie die Einhaltung von Maßnahmen zum Umweltschutz. Das Fach Gestaltung sensibilisiert die Studierenden für soziale, ökonomische, ökologische und politische Phänomene und Probleme der nachhaltigen Entwicklung und trägt dazu bei, deren wechselseitige Abhängigkeiten zu erkennen und Wertmaßstäbe für eigenes verantwortungsbewusstes Handeln in einer zukunftsfähigen Gesellschaft weiter zu entwickeln.

==Kompetenzstrukturmodell==
[[Datei:KompetenzstrukturmodellWerkensw.jpg|center]][[Kategorie:Gesamtlehrplan]]{{DEFAULTSORT:Abschnitt2-Seite6}}


==Prozessbezogene Kompetenzen==
* '''wahrnehmen, analysieren und transferieren '''Die Studierenden differenzieren ihre Wahrnehmung für die Eigenheiten von Material und Funktion, Gestaltungsmöglichkeiten und -prinzipien in ihrer Umwelt und in der Technik weiter. Darüber hinaus analysieren sie technische und gestalterische Zusammenhänge in Bezug auf ästhetische Wirkung, Zweckbestimmung, Material und Konstruktion und erkennen die Anforderungen an die fachgerechte Umsetzung von Arbeitstechniken. Selbstständiges, funktionales Denken, Ergreifen von Initiative und eine darauf aufbauende Erarbeitung eigener Problemlösungsstrategien bilden die Grundlage für die Ausbildung zum Fachlehrer.

* '''herstellen und gestalten '''Den Schwerpunkt des Unterrichts bildet die praktische Tätigkeit nach dem Prinzip der vollständigen Handlung. Das selbstständige, erfolgreiche Bewältigen eines gestalterisch-technischen Prozesses wird durch bewusstes Planen, sinnvolles Ordnen der Arbeitsschritte und fachgerechtes Ausführen der Arbeitstechniken gesichert. Erworbene Kenntnisse und die zunehmende Fertigkeit in der Handhabung von Werkzeugen, Hilfsmitteln und Maschinen tragen zu einem Gelingen des Vorhabens bei.

* '''kommunizieren und präsentieren '''Die Studierenden kommunizieren ihr Arbeitsvorhaben und sind fähig, auftretende gestalterische oder technische Probleme in allen Phasen auf zielführende Art und Weise zu veranschaulichen und im Austausch mit Mitstudierenden unter Anwendung der Fachsprache geeignete Lösungen zu finden. Unter Anwendung analoger und digitaler Darstellungs- und Vermittlungstechniken präsentieren die Studierenden ihre eigene Arbeit.

* '''reflektieren und bewerten '''Die zukünftigen Fachlehrkräfte reflektieren und bewerten ihr eigenes Werkvorhaben und setzen sich mit handwerklich und industriell gefertigten Produkten unter besonderer Berücksichtigung der Funktion, der Verarbeitung und der formalen Gestaltung sowie den ökologischen und ökonomischen Gesichtspunkten auseinander. Dies bildet die Grundlage, das eigene praktische Handeln und Verantwortungsgefühl z. B. bezüglich des nachhaltigen Umgangs mit Ressourcen und dem sicherheitsbewussten Umgang mit der eigenen Gesundheit zu entwickeln.



==Gegenstands- und Lernbereiche==
===Textile Faserstoffe (240 Std.)===
Die Studierenden erleben vielfältige textile Materialien sensorisch, analysieren diese im Hinblick auf Ausdrucksgehalt sowie handwerkliche Möglichkeiten bzw. Grenzen und leiten Verwendungsmöglichkeiten ab. Die systematische Auseinandersetzung mit Fachtheorie und -praxis der Textilgestaltung ermöglicht das Erkennen grundlegender Zusammenhänge und steht damit im Dienst der Herstellung und Gestaltung von technisch-funktionalen und ästhetischen Objekten aus der und für die Lebenswirklichkeit. 

* '''Faserstoff- und Warenkunde '''Historisch-kulturelle Aspekte sowie Gewinnung und Verarbeitung von textilen Materialien/Faserstoffen Faserarten: Naturfasern (Zellulosefasern, Eiweißfasern), Chemiefasern, Mischfasern) Handelsformen (Fasern, Fäden, Gewebe, Gewirke, Geflechte, Verbundwaren) Materialeigenschaften (chemisch, physikalisch-technisch, bekleidungsphysiologisch, optisch) und Veredelungsverfahren Nutzungsbereiche und Verwendungsmöglichkeiten Pflege-, Erhaltungs- und Prüfverfahren Textilkennzeichnung Textilökologie: Nachhaltiges Verbraucherverhalten 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken '''Messverfahren - Entwurfsverfahren (z.B. Skizze, Zeichnung, Modell) Fertigungsverfahren - Fadenbildung (einfach und verstärkt durch Spinnen und Zwirnen) - Flächenbildung (Filzen, Halbweben/Weben, Häkeln, Stricken, Binden/Wickeln/Flechten/Knoten) - Flächengliederung (Drucken/Schablonieren/Stoffmalen/Marmorieren, Färben, Applizieren, Sticken) - Flächenfügung (Handnähen, Maschinennähen, Patchen) 
* '''Maschinen und Geräte, Hilfsmittel '''Aufbau, Funktionsweise, Einsatzbereiche (Nähmaschine, Bügeleisen/-automat, Schneidewerkzeuge, Nadeln, Webgeräte, Halte- und Spannvorrichtungen) 
* '''Gestaltungmittel '''Farbe, Form, Material, Struktur Komposition 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen '''Arbeitshaltung Handhabung von Geräten Umgang mit Reinigung- und Pfelgemitteln


===Papier- und Verbundwerkstoffe (90 Std.)===
Die Studierenden analysieren neben den herkömmlichen Papierwerkstoffen spezifische Eigenschaften der Verbundwerkstoffe, um deren Bedeutung als maßgeschneiderte, sich ständig weiterentwickelnde Werkstoffe beurteilen zu können. Sie erstellen Gegenstände aus herkömmlichen Papierwerkstoffen ausgehend von einem Entwurf bis zum fertigen Objekt. Dabei gliedern sie den Arbeitsprozess in sinnvolle Teilschritte und setzen ausgewählte Werktechniken fachgerecht um. 

* '''Werkstoffkunde '''Werkstoffgeschichte Materialherkunft und -Gewinnung, Herstellung Handelsformen (Ries, Roving - Gestricke: Querverweis Textil) Materialeigenschaften und Verwendungsbereiche Faserverbünde (Fasern und Matrix, Laminat, Querverweis Kunststoff, Mechanik) Paperclay Recycling einfacher und beschichteter Papierwerkstoffe, GFK, CFK 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken '''Aufbau, Funktionsweise, Einsatzbereiche (Lauf- und Dehnrichtung) Messen und Anzeichnen Urformen (Schöpfen) Umformen (Biegen, Falten, Falzen, Prägen, Rillen, Perforieren) Trennen (Reißen, Ritzen, Schneiden, Lochen) Fügen (Kleben, Pressen, Kaschieren, Fadenheftung, Gelenkverbindung - Leinengewebe) Beschichten (Kleistertechnik, Spachteltechnik, Bedrucken, Marmorieren, Moiré) Laminieren, Vakuuminfusion, Geflechte und Pappmaché Buchbinden 
* '''Maschinen und Geräte '''Papierschneidemaschine, Stapelschneider Presse Autoclav 
* '''Gestaltungsmittel '''Farbe, Form, Material, Struktur Komposition 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen '''Dämpfe und Feuergefahr bei Lösungsmitteln in Klebstoffen Unfallgefahr Schneidewerkzeuge und Rohstoff


===Plastische Massen (90 Std.)===
Die Studierenden erstellen Gegenstände aus plastischen Werkstoffen ausgehend von einem Entwurf bis zum fertigen Objekt. Dabei gliedern sie den Arbeitsprozess in sinnvolle Teilschritte und setzen ausgewählte Werktechniken fachgerecht um. 

* '''Werkstoff und Werkstoffverarbeitung '''Materialherkunft und -gewinnung Handelsformen Materialeigenschaften und Verwendungsbereiche (z. B. Irdenware, Steinzeug, Porzellan) physikalische und chemische Eigenschaften bei verschiedenen Trocken- und Brandstufen schulgerechte Werkstoffe (Ton, Clay usw.) 
* '''Werkzeuge und Arbeitstechniken '''Aufbau, Funktionsweise, Einsatzbereiche Messen und Anzeichnen Urformen (Gießen) Umformen (Freihandformen, Rollen, Stempeln, Eindrücken, Rohpolieren, Abformen) Trennen (Schneiden, Aushöhlen, Ausstechen) Fügen (Aufbauen in Wulst-, Steg- oder Bandtechnik, Plattentechnik, Henkeln, Tülle, Schnaupe) Beschichten (Engobieren, Glasieren) Stoffeigenschaften ändern (Schrühen, Sintern) 
* '''Maschinen und Geräte '''Brennofen 
* '''Gestaltungsmittel '''Farbe, Form, Material, Struktur Komposition 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen '''Unfallgefahr Schneidewerkzeuge und Rohstoff/Glasur Stäube und Gefahrenstoffe (Schwermtealle) bei Werkstoff, Glasur, Flussmittel und EngobeBrennofen 


===Holz, Metall und Kunststoffe (300 Std.)===
Durch die Auseinandersetzung mit Holz, Metall und Kunststoff erwerben die Studierenden Kenntnisse und Fertigkeiten zu Materialeigenschaften, Arbeitstechniken und Anwendungsmöglichkeiten. Sie wählen geeignete Werkstoffe bzw. Werkstoffkombinationen unter Berücksichtigung materialspezifischer Eigenschaften sowie funktionaler und gestalterischer Aspekte aus. Sie setzen fachgerechte Methoden zielgerichtet und effektiv ein. Die Studierenden wenden dies für ein ökonomisches und ökologisches Arbeiten an und beachten dabei die Gesundheits- und Sicherheitsregeln. 

* '''Werkstoffkunde (für alle Materialbereiche) '''Materialherkunft und -gewinnung Materialeigenschaften und Verwendungsbereiche Aufbau, Funktionsweise, Einsatzbereiche Handelsformen Nachhaltigkeit 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken (Holz) '''Messen und Prüfen Anreißen Trennen (spanlos: Schneiden; spanend: Sägen, Stemmen, Bohren, Senken, Hobeln, Raspeln, Feilen, Schleifen) Fügen (leimen, schrauben, dübeln, Holzverbindungen) Spannen Beschichten 
* '''Maschinen und Geräte (Holz) '''Format- oder Tischkreissäge, Abricht- und Dickenhobel Bandsäge Kantenschleifmaschine Tischbohrmaschine Dekupiersäge Handbearbeitungsmaschinen Pflege und Wartung (Maschinen und Werkzeuge) 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken (Metall) '''Messen und Prüfen Anreißen Umformen (Biegen, Treiben) Trennen (spanlos: Schneiden; spanend: Sägen, Bohren, Senken, Feilen, Schleifen) Fügen (Nieten, Löten, Schrauben, Falzen) Spannen und Halten Beschichten 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken (Kunststoff) '''Messen und Prüfen Anreißen Umformen (Biegen, Tiefziehen) Trennen (spanlos: Ritzbrechen, Schneiden; spanend: Sägen, Bohren, Senken, Entgraten, Feilen, Schleifen, Polieren) Fügen (Kleben, Schrauben) Spannen und Halten 
* '''Maschinen und Geräte (Kunststoff) '''Tisch- oder Säulenbohrmaschine Hartschaumschneider Kunststoffbiegegerät Heißluftgebläse Poliermaschine 
* '''Gestaltungsmittel '''Farbe, Form, Material, Struktur, Textur Komposition 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen (für alle Materialbereiche) '''Fachraumeinrichtung, <span style="display: inline !important; float: none; background-color: #ffffff; color: #000000; cursor: text; font-family: 'Source Sans Pro',sans-serif; font-size: 14.86px; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: left; text-decoration: none; text-indent: 0px; text-transform: none; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; word-spacing: 0px;">Fachraumordnung Verhaltensregeln im Fachraum Umgang mit Werkzeugen, Werkstoffen und Gefahrenstoffen Sicherheitszeichen und -einrichtungen 


===Elektrotechnik (30 Std.)===
Die Studierenden eignen sich die Grundlagen der Elektrotechnik an, stellen Zusammenhänge zwischen den elektrischen Größen her und begründen die Auswahl elektrischer Bauteile. Aufgrund der gewonnenen Kenntnisse planen sie einfache Steuer- und Regelungssysteme und stellen diese anwendungsbezogen her. Unter Berücksichtigung geltender Sicherheitsvorschriften wählen sie geeignete Maschinen und Geräte zur Umsetzung und Prüfung ihrer Werkvorhaben. 

* '''Grundlagen '''Physikalische Größen und Wirkweisen Elektrische Schaltungen 
* ''' Verfahren und Arbeitstechniken '''Messen und Prüfen Anreißen und Anzeichnen (siehe andere Materialbereiche) Umformen (siehe andere Materialbereiche) Trennen (Entlöten, Abisolieren) Fügen (Schrauben, Löten, Quetschen, Stecken, Klemmen) Spannen und Halten (Platinenhalter) Montieren und Demontieren (Schrauben, Zerlegen) Testen und Analysieren Lagern und Transportieren 
* '''Anwendung '''einfache Schaltungen 
* '''Maschinen und Geräte '''Multimeter Lötkolben und Lötstation Netzgerät 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen '''Sicherheitsbestimmungen beim Arbeiten mit Elektrizität Fachraumeinrichtung und Fachraumordnung Verhaltensregeln im Fachraum Umgang mit Werkzeugen, Werkstoffen und Gefahrenstoffen Sicherheitszeichen und -einrichtungen 


===Maschinentechnik, Mechatronik (30 Std.)===
Die Studierenden transferieren ihre erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten aus den anderen Gegenstands- und Lernbereichen, erweitern diese um die Grundlagen der Maschinentechnik sowie Montage- und Lagertechniken und erstellen einfache Maschinenmodelle. Innerhalb des Arbeitsprozesses findet sich die vollständige Handlung unter anderem durch Entwicklung, Planen, Bauen, Prüfen wieder. 
* '''Grundlagen '''Physikalische Größen und Wirkungsweisen Maschinenkunde Maschinenelemente Übertragungsarten Mechanische Systeme 
* '''Verfahren und Arbeitstechniken '''siehe andere Materialbereiche und Elektrotechnik 
* '''Anwendung '''Maschinenanalyse Bau von Modellen 
* '''Maschinen und Geräte '''Prüfvorrichtungen Physikalische Lehrmittel 
* '''Sicherheits- und Gesundheitsbestimmungen '''Sicherheitsbestimmungen beim Arbeiten mit elektrischer Spannung und Strom Fachraumeinrichtung Verhaltensregeln im Fachraum Ordnung im Fachraum Umgang mit Werkzeugen, Werkstoffen und Gefahrenstoffen Sicherheitszeichen und -einrichtungen Fachraumordnung 


===Angewandtes Zeichnen (60 Std.)===
[[Informationstechnik#TZ/CAD_(150 Stunden_+_60_Stunden_in_WTG)|-> siehe hierzu auch "TZ/CAD" im Lernbereich Informationstechnik]] Die Studierenden analysieren, beschreiben, skizzieren und zeichnen Werkstücke aus dem werktechnischen Kontext heraus. Dabei setzen Sie die aktuell gültigen Normen unter der Verwendung des Fachterminus ein. Dieser Teil der Ausbildung korrespondiert mit dem Lehrplan für Informationstechnik und implementiert praxisnahe Inhalte der technischen Kommunikation. 

* '''Planungselemente '''Skizze, Zeichnung Stückliste, Arbeitsplan Schablone, Modell 
* '''Freihandskizze, Konstruktion und normierte Darstellungen '''Ideenskizze, Konstruktionsskizze, Fertigungsskizze (Ablaufdiagramme, Montageanleitungen) Skizziertechniken und Motorikschulung Skizzierhilfen (Rasterpapiere) Schätzen von Längen- u. Winkelmaßen Anwendung bei flächigen Darstellungen, Raumbildern, Bemaßungen Parallelprojektionen 
* '''Werkstattzeichnen '''Reale und virtuelle Modelle zur räumlichen Vorstellung Konstruktionsverfahren Grundlegende Regeln der Bemaßung Abwicklungen von einfachen Körpern

2019-02-15T08:38:52Z

Kroener: /* Kompetenzstrukturmodell */

===Vorwort===
Im Fach Kunst, das sich in den ersten drei Ausbildungsjahren in die Bereiche Kunstgeschichte/ Werkanalyse, Bildnerische Praxis Fläche, Bildnerische Praxis Raum sowie Visuelle Medien, Gestaltete Umwelt und Spiel aufteilt, lernen die Studierenden in zunehmend vertiefter Weise, sich sowohl produktiv als auch rezeptiv mit den vielfältigen Ausdrucksformen der bildenden Kunst auseinanderzusetzen.

Exemplarisch werden ihnen erfahrungsorientiert Gestaltungs- und Wirkprinzipien aus der bildenden und angewandten Kunst in ihren konzeptuellen und kulturellen Bezügen von den Anfängen bis zur Gegenwart nahegebracht. Besonderes Augenmerk wird hierbei auch auf die Möglichkeiten der digitalen Bildbearbeitung auf der einen Seite und auf sinnliche Material- und Naturerfahrung auf der anderen Seite gelegt, um die Studierenden für ihre künftige Aufgabe zu befähigen, Kinder und Jugendliche auf ihrem Weg als Grenzgänger zwischen realer und virtueller Welt zu begleiten.

In kooperativen und kommunikativen Unterrichtsformen werden die Sensibilität und Kreativität gefördert und das fundierte ästhetische Urteilsvermögen geschult.

Im Wesentlichen werden folgende wahrnehmungsorientierte Fähigkeiten weiterentwickelt:

===Kompetenzstrukturmodell===
[[Datei:Kunst2.jpg]]

===Prozessorientierte Kompetenzen===
* '''wahrnehmen und imaginieren '''Die Studierenden werden dazu befähigt, die visuell erfahrbare Welt bewusst und differenziert wahrzunehmen, sowie diese präzise zu beschreiben. Sie entwickeln eigene bildhafte Vorstellungen und individuelle Ideen.
* '''analysieren, deuten,transferieren und werten '''

: In der Auseinandersetzung mit wahrnehmbaren Objekten und Situationen unserer Umwelt, selbst geschaffenen Arbeiten wie auch Werken der Kunstgeschichte analysieren die Studierenden mit adäquaten Methoden Formen und Inhalte. Die Studierenden wenden fachspezifische Analysemethoden an, mit denen Form und Inhalt eines Werkes erschlossen werden. Sie begreifen das Deuten von Bildwerken als ein Zusammenspiel von objektiven Faktoren aus der Bildanalyse und subjektiven Auffassungen, die verschiedene Interpretationsansätze zulassen. Die Studierenden werden befähigt, aus verschiedensten exemplarisch vermittelten Inhalten Wissensbausteine auf andere Bereiche zu transferieren. Sie gelangen zu einer fundierten Meinung und können Ihre Urteile auf konstruktive Weise begründen.
* '''kommunizieren und gestalten '''

: Die Studierenden werden sich der Prinzipien der visuellen Kommunikation bewusst. Diese erfolgt sowohl rezeptiv in der reflektierten Auseinandersetzung mit Kunstwerken durch genaues Betrachten, Beschreiben und durch Erschließen derer grundsätzlichen Deutungsvielfalt, als auch produktiv und adressatenorientiert in der bewussten Gestaltung eines eigenständigen, originären Werkes mit bildnerisch adäquaten Mitteln.
===Gegenstands- und Lernbereiche===
====Kunstgeschichte / Werkanalyse (180 Std.)====
Die Studierenden erfahren im Bereich Kunstgeschichte einen Überblick über die abendländische Kunst und weitere kulturelle Einflüsse. Sie lernen in Werkanalysen Kunstwerke kritisch zu betrachten und zu vergleichen, sowie die Gegenwart aus der Vergangenheit heraus zu verstehen, kritisch zu bewerten und auf dieser Basis mit den gemachten Erfahrungen neue kreative Prozesse anzustoßen.

Die Studierenden bedienen sich dabei zeitgemäßer Methoden der Wissensaneignung. Die angebotene Vielfalt der Erschließungsmöglichkeiten erproben, reflektieren und bewerten sie, auch hinsichtlich ihrer Anwendbarkeit im Unterrichtsalltag.

Die Studierenden lernen die Aussagen und Inhalte, die Kunstwerke vermitteln können, kennen und werden für die Gefahr der Instrumentalisierung von Kunst sensibilisiert. Sie erkennen bestehende Korrelationen zwischen gesellschaftlichen Rahmenbedingungen und kunstgeschichtlichen Ausdrucksformen.

* '''Alterspezifische Entwicklung der Zeichnung''' Die Kinderzeichnung - vom Urknäuel zur differenzierten Zeichensprache - evtl. Fachdidaktik?
* '''Kultur- und kunstgeschichtliche Zeitorientierung''' Epochen und Formenkunde von den Anfängen bis zur Gegenwart Kultur- und geistesgeschichtliche Bedingungsfaktoren wie Weltbilder, Sozialgeschichte, gesellschaftliche Aspekte, Kunsttheorien
* '''Methoden der Werkanalyse''' Ikonologie - Hermeneutik – Semiotik Gegenüberstellung sowie vergleichende Betrachtung epochenbezogener, themenbezogener und personenbezogener Gestaltungskonzepte
* '''Spezifische Gestaltungsgesetze''' Flächenlogisches Gestalten, raumillusionistische Ansätze, Dimensionen der Farbe, Kompositionskonzepte - Kontraste, Statik und Dynamik, Bedeutungsperspektive

* '''Deutungsebenen''' Bildzeichen und Bildbedeutung Manipulation durch Bilder analog und digital Visuelle Kommunikation
* '''Präsentationsbedingungen''' Museum und Museumspädagogik, Ausstellungsräume und -konzepte, Wahrnehmungsbedingungen von Objekt und Umraum, mediale Präsentationsmöglichkeiten

====Grafik und Druckgrafik (180 Std.)====
Dieser Lernbereich reicht von der Zeichnung als Erkenntnismethode über die unterschiedlichen Zeichenmittel hin zu raumillusionistischen Darstellungsformen, Typografie sowie experimentellen Ausdrucksformen bis zur druckgraphischen Praxis des Hoch-, Sieb- und Tiefdrucks.

* '''Formen der Zeichnung'''

: Zeichnen als Erkenntnismethode (Skizze, Studie, Explosionszeichnung) Sachzeichnung, Naturstudium, Gestisches Zeichnen
* '''Unterschiedliche Zeichenmittel / Zeichenträger'''
* '''Zeichenkonzepte '''Eigenwert und Darstellungswert der Linie, Linie als Ausdruckmittel, Figur-Grund-Bezug, Positiv-Negativ-Formulierungen Kontur, Umriss, Binnenzeichnung Struktur, Textur, Ornament Schraffur, Hell-Dunkel in der Zeichnung, Räumlichkeit durch Modulation

* '''Raumillusionistische Konzepte'''

: Raumbezüge, Überschneidungen, Perspektiven
* '''Bildkompositionen'''
* '''Ideogramm, Piktogramm, Symbol'''

* '''Grundlagen der Schriftgestaltung, Typografie'''
* '''Drucktechniken '''Experimentelle Verfahren (Monotypie, Stempeldruck, Schablonendruck) Klassische Druckverfahren mit schulrelevanten Technikvarianten Hochdruck (Holzschnitt, Linolschnitt, Materialdruck) Tiefdruck (Radierung), Siebdruck Sicherheit (Umgang mit Werkzeugen und Farben)

====Farbe (180 Std.)====
Die Studierenden werden für die Wahrnehmung des Phänomens Farbe und das Erzeugen von Farbwirkungen sensibilisiert und erlangen grundlegende Kenntnisse in der Farbenlehre. Eine breite Palette von handwerklichen Techniken bilden die Basis für die Praxis.

* '''Licht, Farbe und Wahrnehmung '''Physikalische Grundlagen, Körperfarben und Spektralfarben, additive und subtraktive Farbmischung

* '''Physiologische und psychologische Farbwirkungen '''
* '''Farbenlehren und Farbordnungssysteme'''

: Farbkontraste, Gegenstandsfarbe, Eigenwert und Darstellungswert der Farbe, expressive Farbe und autonome Farbe
* '''Werktechnische Verfahren '''Material und Eigenschaften - Pigment, Bindemittel, Bildträger, Sicherheit (Farbwahl für den Schuleinsatz) Werkverfahren - malen, drucken, spritzen, tauchen, spachteln, reiben, collagieren, montieren Farbskizze, Farbstudie, Farbentwurf, Farbkonzepte Raumillusionistische Wirkungen von Farbe 

====Plastisches Gestalten (120 Std.)====
Der Lernbereich Plastisches Gestalten beinhaltet sowohl die körper-raumbezogene Formgebung mit ihren Gestaltungsfaktoren und Verfahrenstechniken als auch raumumfassende Konzepte. Produktion und Reflexion, auch hinsichtlich der Präsentations- und Wahrnehmungsbedingungen, ergänzen sich. Materialerfahrungen und Bearbeitungstechniken aus dem Bereich Werken - Technik - Gestaltung unterstützen dabei den bildnerischen Prozess.

* '''Material und Verfahrenstechniken '''Plastik - additiv Skulptur - subtraktiv Objekt - experimentell
* '''Sicherheit und Werkzeugkunde'''
* '''Formgebung'''

: Masse, Hülle, Transparenz Proportion Tektonik, Konstruktion

* '''Formelemente '''Geometrische Formelemente Organische Formelemente Teilform, Gesamtform,Schichtung, Vernetzung, Verspannung

* '''Gestaltungsfaktoren und Komposition '''Textur,  Faktur Achsen, Statik, Dynamik, Reihung Ponderation, Balance, Gewichtungen Kontraste (aktiv-passiv, konvex-konkav, positiv-negativ) Dimensionalität monumental - miniaturhaft Transformation

* '''Mögliche Praxisfelder '''Vollplastik,  Relief, Objektkunst, Installation, Assemblage Kinenetische Objekte Schmuck

* '''Präsentations- und Wahrnehmungsbedingungen '''Standortwahl und –bedingungen, Umraum, Raumkorrespondenz 

====Visuelle Medien (60 Std.)====
In diesem Gestaltungsfeld, das inhaltlich im Zusammenhang mit der Informationstechnik steht, werden technisch-digitale und ästhetische Aspekte der Bildgestaltung miteinander verknüpft. Die Studierenden lernen die spezifischen digitalen Programme anzuwenden, kreativ damit Medien zu gestalten und Ergebnisse zu reflektieren. Dabei liegt besonderes Augenmerk auf den Manipulationsmöglichkeiten durch visuelle Medien.

* '''Visuelle Kommunikation '''Bildzeichen und Bildbedeutung Manipulation durch Bilder Mediale Bedingungsfaktoren Kommunikationsziel und Bildproduktion Rezeptionsbedingungen als Gestaltungsfaktor

* '''Gestaltungsformen '''Bildnerische Mittel Original und Reproduktion Manipulation von Bildern - Montage und Bildbearbeitungsformen

* '''Technischer Aspekt '''Programme der  Bilderstellung bzw - bearbeitung (Vektor- und pixelbasierte Bildbearbeitungssoftware, Dateiarten) Programme der Filmerstellung bzw - bearbeitung (Skript, Drehbuch, Animationen, Dateiarten) Programme für Layout (Plakat, Zeitung, Kalendergestaltung)

* '''Gestalterischer Aspekt '''Schrift und Bild, Layout Bildgestaltung - Farbe, Komposition, Kontraste und ihre Wirkung Formate (Totale, Halbtotale, Nahaufnahme, Detailaufnahme, Frontal-, Frosch- und Vogelperspektive) 
* '''Mögliche Praxisfelder''' Plakat, Zeitung, Printbild, Comic, Film, Video, Trickfilm, animierte Grafik, Werbespot Digitalisierte Bildwelten - Virtuelle Realität 

====Gestaltete Umwelt (60 Std.)====
Der Bereich Gestaltete Umwelt ist auf vielfältige Weise mit den anderen Gegenstandsbereichen verknüpft und beinhaltet nach ästhetischen Grundsätzen gestaltete Produkte und Räume sowie Visuelle Medien. Die Studierenden erschließen sich in eigener Gestaltung sowie in reflektierter Rezeption eher zweckorientiert geprägte Formen bildnerischer Gestaltung wie Architektur, Produktdesign oder Werbung, denen sie in ihrer Alltagswelt und im Naturraum begegnen.

* '''Produktgestaltung '''Gegenstand - Form - Funktion Kleidung, Gebrauchsgegenstand, Schmuck, Möbel, Gefäß, Werkzeug
* '''Raum - Landschaft und Architektur '''Kulturlandschaft, Naturschutz, Land Art, Gartengestaltung Städtebau, Bauten und ihre Funktionen, Bedingungsfaktoren Bedürfnis und Gestaltung auch in Hinblick auf örtliche Gegebenheiten

====Spiel (60 Std.)====
Der Lernbereich Spiel führt in die Grundlagen des performativen Handelns ein. Das aktive, kreative Erarbeiten und Gestalten von verschiedenen spielerischen Elementen steht dabei im Vordergrund. Die Studierenden erproben verschiedene Darstellungsformen und setzen grundlegende personale sowie theatrale Gestaltungsmittel ein. Auch zu Film und Video mit ihrer spezifischen Ästhetik werden Zugänge eröffnet. Durch praktische Erfahrungen in der Spielleitung und dem gestalterischen Inszenieren von unterschiedlichen Spielformen erwerben die Studierenden Erfahrungen, die für den Kunstunterricht an der Schule relevant sind.

* '''Personales Spiel, figurales Spiel, technisch-mediales Spiel''' Mimik, Gestik, Sprache, Pantomime, Tanz, Musik Schauspiel, Schattenspiel, Puppenspiel, Film
* '''Spielausstattung'''

: Maske, Kostüm Bühnenraum und Bühnenbild, Beleuchtung, Akustik, Bildprojektion
* '''Künstlerische Formen''' Happening, Aktionskunst, Videokunst, Performance Spezifische Ausdrucksformen, Akteur - Publikum - Interaktion

Datei:Kunst2.jpg

2019-02-15T08:38:43Z

Kroener:

Kunst

2019-02-15T08:32:44Z

Kroener: /* Kompetenzstrukturmodell */

===Vorwort===
Im Fach Kunst, das sich in den ersten drei Ausbildungsjahren in die Bereiche Kunstgeschichte/ Werkanalyse, Bildnerische Praxis Fläche, Bildnerische Praxis Raum sowie Visuelle Medien, Gestaltete Umwelt und Spiel aufteilt, lernen die Studierenden in zunehmend vertiefter Weise, sich sowohl produktiv als auch rezeptiv mit den vielfältigen Ausdrucksformen der bildenden Kunst auseinanderzusetzen.

Exemplarisch werden ihnen erfahrungsorientiert Gestaltungs- und Wirkprinzipien aus der bildenden und angewandten Kunst in ihren konzeptuellen und kulturellen Bezügen von den Anfängen bis zur Gegenwart nahegebracht. Besonderes Augenmerk wird hierbei auch auf die Möglichkeiten der digitalen Bildbearbeitung auf der einen Seite und auf sinnliche Material- und Naturerfahrung auf der anderen Seite gelegt, um die Studierenden für ihre künftige Aufgabe zu befähigen, Kinder und Jugendliche auf ihrem Weg als Grenzgänger zwischen realer und virtueller Welt zu begleiten.

In kooperativen und kommunikativen Unterrichtsformen werden die Sensibilität und Kreativität gefördert und das fundierte ästhetische Urteilsvermögen geschult.

Im Wesentlichen werden folgende wahrnehmungsorientierte Fähigkeiten weiterentwickelt:

===Kompetenzstrukturmodell===
[[Datei:KompetenzstrukturmodelleKunst3.jpg]]

===Prozessorientierte Kompetenzen===
* '''wahrnehmen und imaginieren '''Die Studierenden werden dazu befähigt, die visuell erfahrbare Welt bewusst und differenziert wahrzunehmen, sowie diese präzise zu beschreiben. Sie entwickeln eigene bildhafte Vorstellungen und individuelle Ideen.
* '''analysieren, deuten,transferieren und werten '''

: In der Auseinandersetzung mit wahrnehmbaren Objekten und Situationen unserer Umwelt, selbst geschaffenen Arbeiten wie auch Werken der Kunstgeschichte analysieren die Studierenden mit adäquaten Methoden Formen und Inhalte. Die Studierenden wenden fachspezifische Analysemethoden an, mit denen Form und Inhalt eines Werkes erschlossen werden. Sie begreifen das Deuten von Bildwerken als ein Zusammenspiel von objektiven Faktoren aus der Bildanalyse und subjektiven Auffassungen, die verschiedene Interpretationsansätze zulassen. Die Studierenden werden befähigt, aus verschiedensten exemplarisch vermittelten Inhalten Wissensbausteine auf andere Bereiche zu transferieren. Sie gelangen zu einer fundierten Meinung und können Ihre Urteile auf konstruktive Weise begründen.
* '''kommunizieren und gestalten '''

: Die Studierenden werden sich der Prinzipien der visuellen Kommunikation bewusst. Diese erfolgt sowohl rezeptiv in der reflektierten Auseinandersetzung mit Kunstwerken durch genaues Betrachten, Beschreiben und durch Erschließen derer grundsätzlichen Deutungsvielfalt, als auch produktiv und adressatenorientiert in der bewussten Gestaltung eines eigenständigen, originären Werkes mit bildnerisch adäquaten Mitteln.
===Gegenstands- und Lernbereiche===
====Kunstgeschichte / Werkanalyse (180 Std.)====
Die Studierenden erfahren im Bereich Kunstgeschichte einen Überblick über die abendländische Kunst und weitere kulturelle Einflüsse. Sie lernen in Werkanalysen Kunstwerke kritisch zu betrachten und zu vergleichen, sowie die Gegenwart aus der Vergangenheit heraus zu verstehen, kritisch zu bewerten und auf dieser Basis mit den gemachten Erfahrungen neue kreative Prozesse anzustoßen.

Die Studierenden bedienen sich dabei zeitgemäßer Methoden der Wissensaneignung. Die angebotene Vielfalt der Erschließungsmöglichkeiten erproben, reflektieren und bewerten sie, auch hinsichtlich ihrer Anwendbarkeit im Unterrichtsalltag.

Die Studierenden lernen die Aussagen und Inhalte, die Kunstwerke vermitteln können, kennen und werden für die Gefahr der Instrumentalisierung von Kunst sensibilisiert. Sie erkennen bestehende Korrelationen zwischen gesellschaftlichen Rahmenbedingungen und kunstgeschichtlichen Ausdrucksformen.

* '''Alterspezifische Entwicklung der Zeichnung''' Die Kinderzeichnung - vom Urknäuel zur differenzierten Zeichensprache - evtl. Fachdidaktik?
* '''Kultur- und kunstgeschichtliche Zeitorientierung''' Epochen und Formenkunde von den Anfängen bis zur Gegenwart Kultur- und geistesgeschichtliche Bedingungsfaktoren wie Weltbilder, Sozialgeschichte, gesellschaftliche Aspekte, Kunsttheorien
* '''Methoden der Werkanalyse''' Ikonologie - Hermeneutik – Semiotik Gegenüberstellung sowie vergleichende Betrachtung epochenbezogener, themenbezogener und personenbezogener Gestaltungskonzepte
* '''Spezifische Gestaltungsgesetze''' Flächenlogisches Gestalten, raumillusionistische Ansätze, Dimensionen der Farbe, Kompositionskonzepte - Kontraste, Statik und Dynamik, Bedeutungsperspektive

* '''Deutungsebenen''' Bildzeichen und Bildbedeutung Manipulation durch Bilder analog und digital Visuelle Kommunikation
* '''Präsentationsbedingungen''' Museum und Museumspädagogik, Ausstellungsräume und -konzepte, Wahrnehmungsbedingungen von Objekt und Umraum, mediale Präsentationsmöglichkeiten

====Grafik und Druckgrafik (180 Std.)====
Dieser Lernbereich reicht von der Zeichnung als Erkenntnismethode über die unterschiedlichen Zeichenmittel hin zu raumillusionistischen Darstellungsformen, Typografie sowie experimentellen Ausdrucksformen bis zur druckgraphischen Praxis des Hoch-, Sieb- und Tiefdrucks.

* '''Formen der Zeichnung'''

: Zeichnen als Erkenntnismethode (Skizze, Studie, Explosionszeichnung) Sachzeichnung, Naturstudium, Gestisches Zeichnen
* '''Unterschiedliche Zeichenmittel / Zeichenträger'''
* '''Zeichenkonzepte '''Eigenwert und Darstellungswert der Linie, Linie als Ausdruckmittel, Figur-Grund-Bezug, Positiv-Negativ-Formulierungen Kontur, Umriss, Binnenzeichnung Struktur, Textur, Ornament Schraffur, Hell-Dunkel in der Zeichnung, Räumlichkeit durch Modulation

* '''Raumillusionistische Konzepte'''

: Raumbezüge, Überschneidungen, Perspektiven
* '''Bildkompositionen'''
* '''Ideogramm, Piktogramm, Symbol'''

* '''Grundlagen der Schriftgestaltung, Typografie'''
* '''Drucktechniken '''Experimentelle Verfahren (Monotypie, Stempeldruck, Schablonendruck) Klassische Druckverfahren mit schulrelevanten Technikvarianten Hochdruck (Holzschnitt, Linolschnitt, Materialdruck) Tiefdruck (Radierung), Siebdruck Sicherheit (Umgang mit Werkzeugen und Farben)

====Farbe (180 Std.)====
Die Studierenden werden für die Wahrnehmung des Phänomens Farbe und das Erzeugen von Farbwirkungen sensibilisiert und erlangen grundlegende Kenntnisse in der Farbenlehre. Eine breite Palette von handwerklichen Techniken bilden die Basis für die Praxis.

* '''Licht, Farbe und Wahrnehmung '''Physikalische Grundlagen, Körperfarben und Spektralfarben, additive und subtraktive Farbmischung

* '''Physiologische und psychologische Farbwirkungen '''
* '''Farbenlehren und Farbordnungssysteme'''

: Farbkontraste, Gegenstandsfarbe, Eigenwert und Darstellungswert der Farbe, expressive Farbe und autonome Farbe
* '''Werktechnische Verfahren '''Material und Eigenschaften - Pigment, Bindemittel, Bildträger, Sicherheit (Farbwahl für den Schuleinsatz) Werkverfahren - malen, drucken, spritzen, tauchen, spachteln, reiben, collagieren, montieren Farbskizze, Farbstudie, Farbentwurf, Farbkonzepte Raumillusionistische Wirkungen von Farbe 

====Plastisches Gestalten (120 Std.)====
Der Lernbereich Plastisches Gestalten beinhaltet sowohl die körper-raumbezogene Formgebung mit ihren Gestaltungsfaktoren und Verfahrenstechniken als auch raumumfassende Konzepte. Produktion und Reflexion, auch hinsichtlich der Präsentations- und Wahrnehmungsbedingungen, ergänzen sich. Materialerfahrungen und Bearbeitungstechniken aus dem Bereich Werken - Technik - Gestaltung unterstützen dabei den bildnerischen Prozess.

* '''Material und Verfahrenstechniken '''Plastik - additiv Skulptur - subtraktiv Objekt - experimentell
* '''Sicherheit und Werkzeugkunde'''
* '''Formgebung'''

: Masse, Hülle, Transparenz Proportion Tektonik, Konstruktion

* '''Formelemente '''Geometrische Formelemente Organische Formelemente Teilform, Gesamtform,Schichtung, Vernetzung, Verspannung

* '''Gestaltungsfaktoren und Komposition '''Textur,  Faktur Achsen, Statik, Dynamik, Reihung Ponderation, Balance, Gewichtungen Kontraste (aktiv-passiv, konvex-konkav, positiv-negativ) Dimensionalität monumental - miniaturhaft Transformation

* '''Mögliche Praxisfelder '''Vollplastik,  Relief, Objektkunst, Installation, Assemblage Kinenetische Objekte Schmuck

* '''Präsentations- und Wahrnehmungsbedingungen '''Standortwahl und –bedingungen, Umraum, Raumkorrespondenz 

====Visuelle Medien (60 Std.)====
In diesem Gestaltungsfeld, das inhaltlich im Zusammenhang mit der Informationstechnik steht, werden technisch-digitale und ästhetische Aspekte der Bildgestaltung miteinander verknüpft. Die Studierenden lernen die spezifischen digitalen Programme anzuwenden, kreativ damit Medien zu gestalten und Ergebnisse zu reflektieren. Dabei liegt besonderes Augenmerk auf den Manipulationsmöglichkeiten durch visuelle Medien.

* '''Visuelle Kommunikation '''Bildzeichen und Bildbedeutung Manipulation durch Bilder Mediale Bedingungsfaktoren Kommunikationsziel und Bildproduktion Rezeptionsbedingungen als Gestaltungsfaktor

* '''Gestaltungsformen '''Bildnerische Mittel Original und Reproduktion Manipulation von Bildern - Montage und Bildbearbeitungsformen

* '''Technischer Aspekt '''Programme der  Bilderstellung bzw - bearbeitung (Vektor- und pixelbasierte Bildbearbeitungssoftware, Dateiarten) Programme der Filmerstellung bzw - bearbeitung (Skript, Drehbuch, Animationen, Dateiarten) Programme für Layout (Plakat, Zeitung, Kalendergestaltung)

* '''Gestalterischer Aspekt '''Schrift und Bild, Layout Bildgestaltung - Farbe, Komposition, Kontraste und ihre Wirkung Formate (Totale, Halbtotale, Nahaufnahme, Detailaufnahme, Frontal-, Frosch- und Vogelperspektive) 
* '''Mögliche Praxisfelder''' Plakat, Zeitung, Printbild, Comic, Film, Video, Trickfilm, animierte Grafik, Werbespot Digitalisierte Bildwelten - Virtuelle Realität 

====Gestaltete Umwelt (60 Std.)====
Der Bereich Gestaltete Umwelt ist auf vielfältige Weise mit den anderen Gegenstandsbereichen verknüpft und beinhaltet nach ästhetischen Grundsätzen gestaltete Produkte und Räume sowie Visuelle Medien. Die Studierenden erschließen sich in eigener Gestaltung sowie in reflektierter Rezeption eher zweckorientiert geprägte Formen bildnerischer Gestaltung wie Architektur, Produktdesign oder Werbung, denen sie in ihrer Alltagswelt und im Naturraum begegnen.

* '''Produktgestaltung '''Gegenstand - Form - Funktion Kleidung, Gebrauchsgegenstand, Schmuck, Möbel, Gefäß, Werkzeug
* '''Raum - Landschaft und Architektur '''Kulturlandschaft, Naturschutz, Land Art, Gartengestaltung Städtebau, Bauten und ihre Funktionen, Bedingungsfaktoren Bedürfnis und Gestaltung auch in Hinblick auf örtliche Gegebenheiten

====Spiel (60 Std.)====
Der Lernbereich Spiel führt in die Grundlagen des performativen Handelns ein. Das aktive, kreative Erarbeiten und Gestalten von verschiedenen spielerischen Elementen steht dabei im Vordergrund. Die Studierenden erproben verschiedene Darstellungsformen und setzen grundlegende personale sowie theatrale Gestaltungsmittel ein. Auch zu Film und Video mit ihrer spezifischen Ästhetik werden Zugänge eröffnet. Durch praktische Erfahrungen in der Spielleitung und dem gestalterischen Inszenieren von unterschiedlichen Spielformen erwerben die Studierenden Erfahrungen, die für den Kunstunterricht an der Schule relevant sind.

* '''Personales Spiel, figurales Spiel, technisch-mediales Spiel''' Mimik, Gestik, Sprache, Pantomime, Tanz, Musik Schauspiel, Schattenspiel, Puppenspiel, Film
* '''Spielausstattung'''

: Maske, Kostüm Bühnenraum und Bühnenbild, Beleuchtung, Akustik, Bildprojektion
* '''Künstlerische Formen''' Happening, Aktionskunst, Videokunst, Performance Spezifische Ausdrucksformen, Akteur - Publikum - Interaktion

Datei:KompetenzstrukturmodelleKunst3.jpg

2019-02-15T08:32:38Z

Kroener:

Fachdidaktiken

2019-02-15T07:40:43Z

Kroener: /* Kompetenzstrukturmodell */

===Vorwort===
Die Fachdidaktik setzt sich mit den Bildungsaufgaben des Faches auseinander. Dabei stehen sowohl die außerschulische Bedeutung der Fachinhalte als auch der innerschulische Kontext im Mittelpunkt. Dabei wird Bezug genommen auf den Fächerkanon und den Stellenwert in den jeweiligen Schularten. In der lang-, mittel- und kurzfristigen Unterrichtsplanung werden sowohl die übergeordneten Intentionen des Faches wie auch die grundlegenden Kompetenzen, Kompetenzerwartungen und Inhalte der Fachlehrpläne einbezogen. Die Studierenden erlernen das Planen, Organisieren und Gestalten kompetenzorientierten Unterrichts unter besonderer Berücksichtigung sachimmanenter Strukturen. Entsprechend den Lernvoraussetzungen erfolgt die didaktische Reduktion sowie die fachspezifische Konzeption des Unterrichts. Gemeinsam mit der Wahrnehmung und Reflexion konkreter Unterrichtssituationen werden lernfördernde und lernhemmende Aspekte deutlich und ermöglichen eine Weiterentwicklung der eigenen Lehrerpersönlichkeit sowie der Unterrichtskompetenz in folgenden Feldern.

===Kompetenzstrukturmodell===
[[Datei:Did5.jpg]]

===Prozessbezogene Kompetenzen===
'''Analysieren, reflektieren und planen '''Die Studierenden analysieren Gruppenprozesse, handeln sozial und verfügen über Gesprächsstrategien, um eine Lerngruppe sicher zu führen. Dabei gestalten sie die Lehrer-Schüler-Interaktion positiv, wertschätzend sowie einfühlend und antizipieren die Konzepte der Rituale und Regeln der Praktikumslehrkräfte. Die Studierenden kennen und analysieren Ursachen für Konflikte und Unterrichtsstörungen. Sie erkennen Interventionsstrategien, nutzen diese und beurteilen deren Wirkung.

Die Studierenden setzen Feedback-Methoden und Methoden der Auswertung ein und reflektieren dabei sowohl die entstandenen Lernprodukte als auch die Lernprozesse anhand von Qualitätskriterien. Sie kennen verschiedene Arten der Leistungserhebung und deren entsprechende schulischen Bedingungsfaktoren.

Die Studierenden eruieren die allgemeinen Lernvoraussetzungen, die konkrete Lernausgangslage der Lerngruppe und dokumentieren den Lernstand einzelner Schüler/-innen. Davon ausgehend entwickeln sie Aufgabenstellungen, die eine Differenzierung auf fachlicher bzw. methodischer Ebene ermöglichen. Dadurch fördern sie eine persönlichkeitsgerechte und individuelle Leistungsentwicklung.

Die Studierenden planen kompetenzorientierten Unterricht, indem sie fachdidaktische, fachwissenschaftliche und erziehungswissenschaftliche Grundlagen verknüpfen. Sie entwickeln geeignete Unterrichtskonzepte und wählen zur Umsetzung zielführende Methoden sowie lernunterstützende Medien aus. Sie verstehen die mittel- und langfristige Planung zum Kompetenzaufbau und der Sicherung von Basiswissen sowie fachadäquater Arbeitsweisen und Methoden. Dafür entwickeln sie kompetenzfördernde Aufgabenstellungen und erkennen das Potential der immanenten Differenzierung/Individualisierung.

'''Organisieren, kooperieren und innovieren '''Die Studierenden integrieren innovative Entwicklungen reflektiert in ihre unterrichtliche Arbeit, um die sich stetig wandelnden Anforderungen der Arbeitswelt nachhaltig zu bewältigen. Sie erkennen den Nutzen der Kooperation im Rahmen des Fachbereichs, um beispielsweise eine Harmonisierung des Anforderungsniveaus zu erreichen. In Zusammenarbeit mit Lehrkräften anderer Fächer erfahren sie Möglichkeiten und den Nutzen des fächerübergreifenden Arbeitens. Durch die Zusammenarbeit mit externen Partnern erkennen sie beispielsweise das Potential der Einbeziehung von Expertenwissen in ihren Unterricht. Die Studierenden reflektieren ihr Arbeitsfeld und entwickeln eine strukturierte und ökonomische Arbeitsweise für eine optimale Nutzung der persönlichen Ressourcen und zur gleichzeitigen Gesunderhaltung.

===Gegenstands- und Lernbereiche (90 Std. je Fachdidaktik)===
Auf der Grundlage fachdidaktischer Konzepte werden die Studierenden intensiv durch die begleitenden Lehrkräfte beraten. Sie entwickeln basierend auf diesen Erfahrungen und grundlegenden Aspekte der Erziehungswissenschaften Maßstäbe fundierte Handlungsformen für den eigenen Unterricht.

So werden folgende wesentliche didaktische Fragestellungen zentraler Inhalt des Unterrichts der entsprechenden Fächer Englisch, Ernährung, Informationstechnik, Gestaltung, Musik, Kunst, Sport, Werken wie der Unterrichtsberatung:

* '''Ziele und Aufgaben von Unterricht''' ''Struktur des Fachlehrpläne, Fachprofile, Lernbereiche, Kompetenzerwartungen und Inhalte laut aktueller Lehrpläne'' 
* '''Unterrichtsplanung''' ''Jahres- und Sequenzplanung, Unterrichtsvorbereitung, Unterrichtsverlaufsplan, Formulierung von Kompetenzen und Lernzielen '''' ''
* '''Unterrichtsreflexion''''' Formen der Unterrichtsbeobachtung, -analyse, -evaluation, Merkmale guten Unterrichts'' 
* '''Methodische Aspekte von Unterricht''' ''Organisations-, Kommunikations-, Artikulations- und Sozialformen, Methodenkonzepte, fachspezifischen Methoden'' 
* '''Medien im Unterricht '''''Erstellung, Auswahl und lernwirksamer Einsatz analoger und digitaler Medien''

* '''Leistungserhebung, -bewertung und -rückmeldung''' ''Pädagogischer Leistungsbegriff, Funktionen von kompetenzorientierten Leistungserhebungen, fachbezogene Formen schriftlicher, mündlicher, praktischer und mehrdimensionaler Leistungsnachweise, Feedback-Methoden'' 
* '''Außerunterrichtliches Lernen''' ''Schulleben, Projekte, außerschulische Lernorte, Kooperation mit externen Partner''

* '''Unfallverhütung und Sicherheitserziehung '''''Unfallursachen, Prävention, amtliche Sicherheitsbestimmungen, Gefährdungsbeurteilung''

* '''Fachraumausstattung und -systeme '''''Sicherheit, Ordnungssysteme und Flächenbedarfe,''